Der Philosoph Walter Benjamin betonte den rituellen Aspekt der Kunst und die Tatsache, dass sie als Zugang zu unserem Unterbewusstsein fungiert – mit seinen Ängsten, Begierden und anderen Emotionen. Hier werden Kunst und Design intensiv.

Aber sie entwarfen für eine moderne Gesellschaft, die einen rationalen Ansatz suchte. Das widerspricht deinem Standpunkt.
Natürlich. Chandigarh war eine Stadt, die das Ideal einer modernen, rationalen Lebensweise verkörpern sollte. Doch ehrlich gesagt, waren ihre Gebäude nicht besonders funktional. Darum ging es nicht primär. Sie versuchten, ihre rationalistische Ideologie mit einem irrationalen, metaphysischen Moment aufzuladen. Le Corbusier definierte Architektur einmal als Dienst am Tier, am Herzen und am Geist (servir à la bête, et au cœur, et à l’esprit). Das ist ausgesprochen anti-rational und betont den animalischen Aspekt der Wahrnehmung. Hinter der rationalen Fassade existiert eine tiefere Schicht, die unsere Seele berührt und das Tier in uns weckt.

Ist das der Schlüssel zum Verständnis ihrer Objekte und Architektur?
Ich glaube ja, würde jedoch das Wort „Verstehen“ vermeiden. Kunst ist ein Medium, das mit Bildern arbeitet und vielfältige Sinneseindrücke erzeugt. Manche erscheinen unlogisch und sind nicht klar zu fassen – Design wirkt wie Kunst als kultisches Fetischobjekt. In sie projezieren wir unser Visionen, wie etwas von Ewigkeit, Leben, Tod, Freiheit, Reinheit, Grossartigkeit, Heiligkeit oder Richtigkeit. Ihre Abstraktion fordert uns auf, Fragen zu stellen, die durchaus existenziell sind. Am Ende geht es weniger um das Designobjekt selbst als um seine Fähigkeit, Emotionen oder spirituelle Ideen auszudrücken, die tiefer reichen als rationales Denken.

Kann ein einfacher Tisch wirklich eine solche Komplexität enthalten?
Ja. Andernfalls würde er uns nicht berühren. Der Konferenztisch wie auf den Abbildungen hier von Pierre Jeanneret wirkt banal. Doch gerade diese Rauheit bringt Radikalität zum Ausdruck und provoziert grundlegende Fragen des Seins. Dieser Tisch steht für das Elementare, alles Überflüssige wurde getilgt. Er weckt Neugier auf das Existenzielle oder auf das Unverdorbene. Hier regt Design zur Reflexion über uns selbst und unser Inneres an.

Sie glauben also, der Tisch offenbare eine tiefere Wahrheit?
Ja, in gewisser Weise – aber nicht so, wie man vielleicht denkt. Alles in Pierre JeanneretsPierre Jeanneret Design wirkt pragmatisch und ehrlich, doch Wahrheit im Design wie in der Kunst sind immer eine Illusion. In dem Versuch, wahrhaftig zu erscheinen, liegt ein faszinierender Widerspruch, den Jeanneret verstand und bewusst nutzte. Für den Bibliothekstisch entwarf er beispielsweise eine sehr dick wirkende Platte, die den Eindruck eines massiven Blocks vermittelt. Blickt man jedoch darunter, erkennt man, dass nur der Rand dick ist, während der Kern dünn bleibt. Wahrheit und Illusion existieren gleichzeitig und verweisen auf ein bestimmtes Weltbild.